Архивы с метками: Наталья Девлисупова

…Зал на просмотре фильма «Один день» был заполнен до отказа (режиссер — Хан Чжи Сонг). Тонкий психологический роман повествует об истории молодой, но бездетной супружеской пары. Неожиданная весть, кажется, меняет их жизнь — у супругов будет ребенок. Но на деле это еще одно испытание семьи на прочность. Этой лентой открылась программа Фестиваля корейских фильмов в Средней Азии.
Десятилетний юбилей установления дипломатических отношений между Узбекистаном и Республикой Корея стал поводом для проведения очередного совместного мероприятия. Фестиваль посвящен успешному закрытию XIV Азиатских игр в Пусане.
В течение трех дней в столичном Доме кино шел показ художественных фильмов, поставленных молодыми режиссерами из Южной Кореи. Зрителям были представлены картины «Один день», «Либера Ме», «Была бы у меня жена» на языке оригинала с текстовым переводом на русский язык.
На торжественном открытии фестиваля Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Корея в Узбекистане Ким Сон Хван, узбекский кинорежиссер Шухрат Аббасов и директор Культурно-информационной службы Республики Корея в России Ли Ки У говорили о том, что культурные мероприятия подобного рода способствуют установлению крепкой дружбы между нашими странами. В данном случае важно, что при помощи искусства кинематографа узбекистанцы смогли прочувствовать всю многогранность жизни корейского народа.
Наталья Девлисупова.

ДВОЙНОЙ УСПЕХ НАВОИЙСКИХ КИНОЛЮБИТЕЛЕЙ
Санкт-Петербург накануне принял участников III Международного фестиваля некоммерческих видеофильмов «История и культура народов мира». Кинофорум был посвящен 300-летию Северной Пальмиры.
Из 50 лент, показанных на смотре, две были представлены кинолюбителями Навоийской области.
Это фильмы «Нистру» (оператор Равшан Нематов) и «Счастливая чета из Кызылкума» (режиссер-оператор Валентина Корниенко). Обе работы сняты по сценариям навоийского журналиста, неоднократного дипломанта и призера подобных фестивалей Леонида Ветштейна.
Жюри конкурса, возглавляемое членом президиума Союза кинематографистов Российской Федерации Борисом Белоголовым, было заметно тронуто тем, с какой теплотой и любовью рассказывали навоийцы о своих земляках. Фильм «Нистру» — дань памяти доброму человеку из Навбахорского района Бобокулу Облакулову, которому посвящена и недавно вышедшая в столичном издательстве «Янги аср авлоди» книга. Мы не должны забывать людей, прославивших добрыми делами наш край — таков пафос видеоленты.
Лента «Счастливая чета из Кызылкума» переносит зрителя в кишлак
Мингбулак Учкудуского района, в самый центр пустыни, где живут славные люди Сахи и Шарыгуль Абдукаримовы, бывшие учителя, а ныне пенсионеры, родители десятерых детей, из которых восемь — приемные. Сахи-ага, между прочим, единственный в районе заслуженный наставник молодежи.
Оба фильма отмечены дипломами международного фестиваля.
Марат Насыров.
Соб. корр. «Правды Востока».
г. Навои.

Я бы не сказала, что Андрей Золотухин и Владимир Маркин такие уж «истинные противоположности», как они выразились при встрече. Оба страстно влюбленные в песню, сами пишут стихи и музыку, служили в авиационных войсковых подразделениях. «И как это мы там не нашли друг друга», — удивляются они. Оба предельно лиричные, немногословные, подтянутые, даже ростом подошли друг к другу.
Обоих исполнителей связала песня, единый, целостный подход к теме, исполнительству. Их песни — частые гости на волнах многих радиостанций.
Время рождения дуэта «Гербарий» — май. Казалось бы, не принято говорить о засушенных цветах, травах весной. И все же проект «Гербарий» — это свежее явление в музыкальной культуре. Идет интенсивная работа над альбомом и над собой, ребята много выступают.
Мне удалось побывать в ташкентской школе № 89, куда Андрей и Владимир пришли послушать выступление создаваемого рок-ансамбля. Высказались, обрадовались, что юным небезразлична работа взрослых в мире исполнительского искусства. Школьники показали неплохие способности. «Если серьезно подойдут к творчеству — итог будет неплохой, но нужно «взрослое» отношение и, к, казалось бы, на первый взгляд «несерьезной» музыке».
Они и сами стремятся к тому, чтобы слушатели смогли найти самих себя в слове, нотах, строчке, их песне.
Андрей и Владимир нашли друг друга, работая в разных коллективах: вернувшись из Санкт-Петербурга, Андрей не смог жить вдали от родного Ташкента с его интереснейшей музыкальной жизнью. Хотя в Санкт-Петербурге он был лидером группы «Исключение из правил».
— «Лидерство — еще не главное в жизни», — говорит он.
Владимир был в свое время лидером рок-группы «Грустный Роджер».
В офисе Андрея и Владимира техника — по последнему слову. «Сложнейшая аппаратура необходима не только, как агрегаты для переработки музыкального материала. Это скорее наши партнеры, которым мы доверяем первым свое сокровенное, они наши друзья, советчики, — поясняют мое удивление ребята. Это и веление времени, это и приспособления, придуманные человеком для ускоренной переработки нахлынувшего творческого порыва».
Уверена, что все, что будет создано «Гербарием», сохранится на долгие годы и будет напоминать о весне.
Флора Фахрутдинова.

«ЗВЕЗДЫ НАДЕЖДЫ»
Во дворце столичного комплекса «Узкургазмасавдо» прошел третий фестиваль молодых талантов «Умид юлдузлари» — «Звезды надежды». Ставший уже традиционным, этот музыкальный праздник проходил под названием «Ёшлик илхоми — юртга армугон», («Творчество молодых — в дар Родине»). Он был организован хокимиятом города Ташкента, Министерством по делам культуры, Узтелерадиокомпанией, эстрадным объединением «Узбекнаво» и республиканским общественным движением молодежи «Камолот».
Фестиваль «Умид юлдузлари» все больше открывает талантливых, одаренных молодых исполнителей и творческих коллективов в вузах, средних специальных образовательных учреждениях, школах и детских садах нашей столицы.
Примечательно и то, что именно этот фестиваль становится своеобразным трамплином для молодых на большую сцену, в настоящий мир музыкального искусства. Лауреаты этого фестиваля в дальнейшем будут участниками больших праздничных концертов, музыкальных шоу. Ибо появление новых имен и талантов, постоянное оказание им поддежки и поощрение со стороны государства являются своеобразной заботой о будущем нашего национального музыкального искусства.
(УзА).

ТАМ-ТАМЫ СОЛНЕЧНОЙ ИТАЛИИ
Сегодня во Дворце Дружбы народов начинается серия концертов, организованная итальянским продюсерским центром «Инсонния» и студией «ПанТерра». Их итогом станет церемония вручения премии «Эми» узбекистанским эстрадным исполнителям, которая планируется на декабрь. А пока в течение трех дней итальянские звезды Блессинг и Тони Эспозито будут радовать своими солнечными песнями ташкентцев.
Блессинг приехала в Ташкент с Николо Конвертино — мужем и продюсером в одном лице. Она сообщила журналистам, что является нигерийской принцессой. Оказалось, именно такой титул носит итальянская певица африканского происхождения. «Однако я хотела бы, чтобы меня запомнили не как африканскую принцессу, а как принцессу музыки», — прокомментировала Блессинг этот факт.
-Узбекистан мне приснился однажды и стал моей мечтой. Я очень хочу посетить Самарканд, тем более что для зарубежных артистов подготовлена обширная культурная программа, которая включает и поездки в исторические города. И обязательно отведаю узбекского плова, — сказала певица.
Блессинг поет соул — афро-американский стиль пения. Ее сольное выступление, как и выступление Тони Эспозито, будет длиться сорок минут.
Наталья Девлисупова.

В Японском саду состоялся концерт мастеров искусств Страны восходящего солнца. Он был организован компанией «Silkroad Uzbekistan Japan Inc» и РТВЦ «Узэкспоцентр» Министерства внешних экономических связей.
На мероприятии было отмечено, что с установлением дипломатических отношений узбекско-японские отношения поднялись на новый уровень не только в сфере политики, экономики, образования, но и, прежде всего, в открытии народами друг друга, их духовного и культурного потенциала, осознания того, что связи между узбекским и японским народами имеют глубокие исторические корни.
Особым центром притяжения и понимания этого стал созданный Японский сад на территории «Узэкспоцентра». Как отмечают его посетители, он расширил возможности ознакомления со Страной восходящего солнца.
На этом своеобразном фестивале японского искусства ташкентцы и гости нашей столицы ознакомились с музыкальной программой группы «Кабуки Рокс», своеобразным синтезом современного и классического японского искусства.
Также свое боевое мастерство продемонстрировали японские мастера каратэ и ниндзя.
Назокат Усмонова.
Корр. УзА.

И ДОКУМЕНТАЛИСТИКА, И МУЛЬТФИЛЬМЫ
В Ташкенте завершился фестиваль японского кино, организованный посольством этой страны и ГАК «Узбеккино». Ежедневно в малом зале Дома кино шел показ самых разнообразных по тематике и стилистике фильмов, которые теперь увидят и в Самарканде.
Фестиваль японского кино позволяет познакомиться с культурой Страны восходящего солнца. Причем интересен он как любителям исторических кинолент, повествующих о прошлом страны, так и зрителям, предпочитающих то, чем живет современное кино. Комедия и фантастика, психологический триллер — вот неполный перечень жанрового разнообразия фильмов. Для романтично настроенных киноманов желанна мелодрама, а самые юные зрители стремились на показ полных приключений мультфильмов.
Среди одиннадцати наименований картин — семь художественных, один документальный и три мультипликационных фильма. Авторы большинства из них — молодые, талантливые режиссеры, отражающие на высоком художественном уровне национальный колорит, особенности менталитета японского народа.
Наталья Девлисупова.

Во Дворце дружбы народов с большим успехом прошли первые концерты, предваряющие награждение премией ЭМИ в Узбекистане
Три дня на сцене дворца вместе со звездами итальянской эстрады выступали ансамбль «Ялла», уже три десятка лет чарующий слушателей своими красивыми песнями, группы «Фазо», «Фаед», Лариса Москалева, Райхон Шахзода, юный Жасур Мирсагатов и многие другие солисты и коллективы.

Одним из самых запоминающихся стало, без сомнения, выступление Тони Эспозито — звезды фестивалей Сан-Ремо 80-х. Известный музыкант, он около 25 лет профессионально занимается этнической музыкой, собирая по крупинкам лучшее в традициях других стран, создал Ассоциацию мультиэтнических ударников.
— На каких инструментах вы играете? — спрашиваем в коротком интервью музыканта.
— Я играю на всех барабанах мира, в том числе карибских, африканских, южноамериканских, на клавишных и на гитаре. Некоторые инструменты я придумываю сам, например, у меня есть пять запатентованных барабанов. Один из них — «тамбордер» я привез в Ташкент. Он уникален тем, что сочетает ударные и музыкальные звуки… (и Эспозито отстучал нечто ритмичное на своем изобретении).
— А какую музыку вы считаете самой ритмичной?
— Африканскую. Это корень ритмики. Зато музыка Востока — более чувственная.
— У вас было такое утро, когда вы проснулись знаменитым?
— Думаю, грандиозный успех принесла композиция «Калимба дэ Луна» («калимба» — это африканский музыкальный инструмент). Популярность выросла к 80-м годам, когда я стал призером конкурса с этой песней и получил за нее престижную в Италии премию «Критика Дискографика». С этой же песней выпустил платиновый диск, который разошелся по всему миру. Было продано свыше пяти миллионов копий диска.
— Как вы относитесь к тому, что «Бони-М» перепела вашу песню?
— Положительно. Ведь мне за это хорошо платят.
— Вы уже выступили на сцене Дворца дружбы народов. Что произвело на вас особое впечатление?
— Когда во время исполнения композиции «Калимба де Луна» на сцену вышла группа «Аббос», играющая на узбекских национальных инструментах, и легко влилась в композицию. Выступив вместе с «Аббос», я подумал, что это потрясающая идея — сделать номер вместе.
— Говорят, вы занимаетесь «музыкотерапией» и музыкой «транс». Откуда взялось это увлечение и где вы его практикуете?
— В основном я применяю ее, выступая в школах, институтах и даже… психиатрических больницах. Музыка «транс» действует на человека как гипноз.
Все пришло с опытом. Я очень много ездил, изучал людей и пришел к выводу, что ударные инструменты положительно действуют на людскую психику. Увлечение музыкотерапией было неизбежным этапом, этому «хобби» уже 14 лет. Хотя целительными свойствами часто обладает просто приятная для слуха музыка. Если записать несколько любимых песен на кассету и постоянно слушать ее, можно добиться желаемого эффекта.
— А на концертах используете музыкотерапию?
— Всегда. Я стремлюсь, чтобы люди выходили с моих концертов в состоянии душевного подъема.
Беседовала
Наталья Девлисупова.

Броские цвета, обилие золота и серебра, воспроизведение элементов природы, причудливость форм, вместе с тем и их изящество — все это уникально сочетает японское прикладное искусство, являя предметы народного творчества необычайной красоты и фантазии.
Убеждает в этом выставка современного декоративно-прикладного искусства Японии, проводимая в рамках Дней культуры Японии.
64 экспоната, разделенные тематическими блоками, представлены в одном из выставочных залов Центра современного искусства. За каждым экспонатом — имя, завоевавшее признание у себя на родине.
Каждое изделие, кроме своего прямого назначения, несет в себе определенную заданность и неповторимость. Изменение привычной формы чаши или вазы привлекает красотой, становится очевидной ее уникальность. Таковы серый керамический кувшин, больше похожий на… булыжник, и чаша под названием «Заходящая Луна».
Во многих работах преобладают такие элементы, как острые края, соблюдение геометрических линий, цветовая гамма стремится к чистым и насыщенным оттенкам. По этому принципу изготовлены вазы из селадона, железа, кувшин, в котором благодаря кобальтовой глазури можно наблюдать все нюансы и оттенки от иссиня-черного до белого.
Умение мастера концентрировать внимание на деталях придает произведению художественную красоту и высокое качество. Не случайно такие образцы отличаются обилием украшений, часто орнаментальных.
Роспись изделий прикладного искусства рисунками цветов, птиц распространилась с древних времен и актуальна до сих пор, пережив много эпох. А стиль «спокойной утонченности» предполагает использование натуральных материалов.
Еще одна из характеристик современного японского искусства — «иллюзия» золотого и серебряного покрытия многих изделий, в основном она создается с помощью золотой и серебряной фольги или напыления. Нередко золото или серебро сочетается с сочной палитрой — ярко-красной, темно-зеленой, оранжевой. В этом стиле выполнены многие шкатулки, покрытые лаком и золотой пудрой, шарообразная чаша «Весенний ветер», где использована техника резьбы по «золоту». Причем шкатулки могут быть не только деревянными, но и фарфоровыми, и хранить в японских шкатулках принято не драгоценные безделушки, а поэтические письма и лирические стихотворения.
Наталья Девлисупова.

Даже жарким летом туристы из дальнего и ближнего зарубежья едут в азиатские страны ознакомиться с достопримечательностями древних городов. Экскурсия по родному Ташкенту может быть не менее увлекательной и интересной и для самих жителей города. В этом можно убедиться, отправившись к постройкам Шайхантахура, где когда-то был центр Ташкента.
Перейдя дорогу от Дворца искусств имени Алишера Навои на противоположную сторону и нырнув в переулок, через несколько минут я оказалась у забора, ограждающего аккуратный дворик средневековых построек. К священным местам вели узкие асфальтированные дорожки…
Первым привлекает внимание возвышающийся справа мавзолей Шайхантахура с двумя блестящими куполами, состоящий из двух отделений. Он стал «вечным домом» для самого суфийского шейха Ховенди-ат-Тахура. Его верные слуги выполнили завещание, похоронив своего правителя у священных сауров. В обоих отделениях помещения находятся гробницы. Люди приходят сюда помолиться или же совершить экскурсию по священным местам.

Еще один архитектурный памятник в этом дворике — мавзолей Калдыргач-бия, созданный в XVIII веке (двумя веками позже, чем его «сосед» Шайхантахур), имеет своеобразный треугольный купол. Здесь я встретила служителя мавзолея Шенгедбая, который любезно предложил войти, посмотреть постройку изнутри. Он также рассказал о полководце Толе-бие, похороненном здесь.
Заинтересовавшись, я стала расспрашивать его, как Шенгедбай сюда попал? Оказалось, что служитель мавзолея десять лет отработал в правоохранительных органах. В конце прошлого года он посетил выставку «Неизвестный Шайхантахур» в музее Сергея Есенина, там кто-то сказал: «В вас живут духи предков…». Вскоре ему предложили поработать в казахском культурном центре руководителем отдела религии.
…Мы еще о многом беседовалии с приветливым служителем мавзолея за чашкой чая. И стало ясно, почему он с таким удовольствием рассказывает о поэтическом таланте Толе-бия, о священной книге «Шенсери», писавшейся несколько веков, как выяснилось, его предками. Это человек, берегущий историю Центральной Азии. И мне захотелось оставить здесь что-то хорошее. «Нет ли у вас книги отзывов?» — на всякий случай поинтересовалась я. Шенгедбай вынес толстенную книгу, исписанную сотнями посетителей. И я, открыв новую страницу, написала теплые слова благодарности, которых там уже было немало.
Наталья Девлисупова.