Культура

Ферганский областной краеведческий музей в последние годы стал одним из культурных центров региона. Здесь регулярно проводят выставки и вернисажи известных современных художников, мастеров прикладного искусства долины. Новая экспозиция из произведений заслуженного работника культуры республики, члена Академии художеств Турсунали Ахмадалиева привлекла уже многих любителей изобразительного искусства.
Картины этого кокандского художника никого не оставляют равнодушными: ни коллег-искусствоведов, ни молодое поколение, желающее приобщиться к искусству в духе времени.
Организаторы выставки так разместили работы, что посетители получают возможность проследить творческий путь нашего земляка. Далеко не каждому художнику дается одновременно и живопись, и графика, и плакат. Турсунали Ахмадалиев сочетает все это в своем изобразительном искусстве. Ему удается не только радовать современника своими художественными работами, но и воспитывать учеников. Он руководит кокандским клубом детей-инвалидов, много лет обучает их рисованию и живописи. Его воспитанники занимают призовые места на конкурсах детских рисунков.
И все же большую часть своей души мастер вкладывает в картины. Такие, к примеру, как «Опять будет весна», где ему удается передать среднеазиатский колорит, состояние природы.
А вот какого мнения о Турсунали Ахмадалиеве его коллеги-художники Ирина и Серафима Батовы:
— Его работы индивидуальны, неповторимы, так как идут от сердца, и поэтому волнуют, радуют и печалят, заставляя задуматься. Мастер очень критично подходит к теме экологии, а на наш вопрос, почему в картинах преобладают темные краски, ответил: в жизни не всегда светло, есть и темные тона. Простота его больших полотен поражает. Из новых работ особенно нравятся и привлекают внимание те, что изображают человека труда. Выделяется автопортрет, где прекрасно переданы волевое лицо художника, его сильный характер.
По признанию многих, выставка стала для них еще одним настоящим праздником души.
Юрий Гентшке.
Соб. корр. «Правды Востока».
Фергана.

Сотни ферганцев и гостей из городов и районов области, республики и даже из далекой Кореи собрались на днях в центральном парке культуры и отдыха имени Ал-Фаргони на традиционный корейский праздник «Тано». Вот уже шестой год он проводится по инициативе Ферганского областного центра корейской культуры.
Праздник «Тано» демонстрирует национальные ценности и особенности народа, корни которого уходят вглубь истории. Обычно «Тано» проводится в первые жаркие дни лета — время подведения итогов сбора урожая риса. Этот праздник можно сравнить с нашим «хосил байрами». В этот день проводятся массовые народные гуляния, увеселительные мероприятия, концерты.
— Благодаря независимости нашей республики представители всех народов получили возможность развивать свои национальные традиции, ценности, обычаи, продолжать свою историю, — говорит руководитель областного центра корейской культуры Ревмир Лян. — Мы видим, как наше народное торжество приносит радость не только корейцам, но и представителям других наций.
Интересной была концертная программа. Певцы и танцовщицы Дома культуры № 1 блеснули своим мастерством, причем одинаково умело исполняли песни и танцы корейского, русского, узбекского народов. Особое впечатление произвели песни, исполненные Хан Сун Жон, которая приехала в Фергану из Кореи для обучения детей корейскому языку. Праздник длился до позднего вечера.
Муратжон Эргашев.
Студент Ферганского государственного университета.

Создано общество дружбы «Азербайджан-Узбекистан»
В Баку, в здании государственного концерна «Азеравтонаглият», состоялось учредительное собрание Общества азербайджано-узбекской дружбы.
В его работе участвовали представители парламента, Кабинета Министров, государственных учреждений, министерств и ведомств, общественных организаций, деловых кругов и средств массовой информации.
Открывший собрание Чрезвычайный и Полномочный Посол Узбекистана в Азербайджане А.Абдурахманов рассказал о состоянии и перспективах узбекско-азербайджанских связей, отметил актуальность создания общества и пожелал успехов в его деятельности.
Выступившие затем депутат Милли Меджлиса, президент госконцерна «Азеравтонаглият», вице-президент частной авиакомпании «Туран эйр», деятели науки и культуры, спорта и общественных организаций в основном говорили о путях дальнейшего взаимодействия двух народов в различных областях сотрудничества, о необходимости вовлечения в эту работу широких масс общественности Азербайджана, развития народной дипломатии.
На собрании принят устав общества дружбы «Азербайджан-Узбекистан», решены организационно-структурные вопросы.
ИА «Жахон».

«СИЯНИЕ ЖИЗНИ» — В ЕЕ СТИХАХ
В Индийском культурном центре состоялась литературно-музыкальная программа «Сияние жизни», посвященная великой узбекской поэтессе Зульфие.
О творческом пути поэтессы рассказали председатель фонда «Шохидлар хотираси» Наим Каримов, профессор Нинель Владимирова, Суван Мелиев из НИИ литературы и Тамара Ходжаева из Института востоковедения.
Серьезно заставили задуматься собравшихся лирические стихи и произведения Зульфии о войне, родном крае, любви, дружбе, прочитанные студентами Национального университета и Института востоковедения. Оставила душевный след и музыкальная программа, которую осуществили студенты и преподаватели Национальной консерватории Узбекистана.
Сияние жизни в стихах Зульфии продолжается в сердцах людей нашей страны и за ее рубежами.
Ольга Мирс.

НАША СТРАНА ГЛАЗАМИ ТУРИСТОВ
Под таким названием открылась фотовыставка в Центре современного искусства Узбекистана.
Во многих странах мира есть фотоснимки, запечатлевшие жизнь нашего края в прошлом веке. В частности, выявлено много таких фотографий во французской национальной библиотеке, французском национальном архиве, музее фотоснимков в Лозанне, берлинском этнографическом музее.
Особое внимание туристов из Европы привлекают копии фотоснимков событий, происшедших в нашей стране в XIX-XX веках, которые хранятся в архивах Франции и Швейцарии. Широкое место на выставке отведено фотоснимкам, собранным Центром современного искусства совместно с французским Институтом изучения истории Центральной Азии, швейцарским Фондом возрождения культуры и другими международными организациями.
Назокат Усмонова.
Корр. УзА.

На мемориальном комплексе «Памяти жертв», который возведен на берегу Бозсу в Юнусабадском районе столицы, строится еще одно здание. Здесь разместится Музей «Памяти жертв репрессий», который создается в соответствии с Указом Президента «Об установлении Дня поминовения жертв репрессий». Новое здание займет 400 квадратных метров и будет сдано в эксплуатацию накануне празднования одиннадцатой годовщины независимости страны.

Сейчас собирают документы и другие материалы, связанные с жизнью репрессированных людей. В результате кропотливой работы уже собраны сведения о более 20 тысячах соотечественников, фотоснимки более тысячи репрессированных, архивные документы о них. После обработки материалы займут место в экспозиции нового музея.
Назокат Усманова.
Корр. УзА.

ГРАНТ ДЛЯ МУЗЕЯ
Самаркандский Музей истории культуры и искусства народов Узбекистана является одним из крупных музеев нашей страны. Хранимые здесь тысячи экспонатов, рукописей рассказывают о прошлом наших предков. Бережное хранение этих уникальных реликвий требует серьезного труда от работников музея. По этой причине здесь был разработан проект переоборудования выставки древних рукописей. Для этой цели правительством США был выделен специальный грант. На его основе теперь можно отремонтировать залы выставки в новом стиле, оснастить их современным оборудованием.
В презентации гранта участвовал Чрезвычайный и Полномочный Посол США в Узбекистане Джон Хербст.
У.Рузиев.
Корр. УзА.

НОВАЯ ВСТРЕЧА С РЕРИХОМ
Активисты Ферганского областного славянского культурного центра давно вынашивали идею об организации выставки репродукций картин великого русского художника и ученого Николая Константиновича Рериха. Интерес к творчеству этого живописца у ферганцев не случаен: многие поклонники изобразительного искусства имеют в своих коллекциях репродукции журналов и материалы о творчестве и научной деятельности семьи Рерихов.
По инициативе членов Ферганского общества Рерихов в областном краеведческом музее на днях была организована выставка репродукций его картин.
Экспозиция выставки сразу же привлекла внимание сотен любителей прекрасного. Ферганский художник Анатолий Печонкин специально написал для нее яркую интересную рекламу, которая выставлена в областном драматическом театре на праздничном отчетном концерте популярного в области ансамбля «Алёр». Она привлекла внимание поклонников искусства. И многие из них уже на следующий день привели на выставку друзей, знакомых, родственников, учеников.
Имя Н. Рериха известно всему миру, в Нью-Йоркском музее его творчество представленно почти шестью тысячами картин. Есть его музеи и в Индии, Гималаях. Да и многие музеи Европы считают за честь иметь в своей коллекции его произведения.
Члены общества семьи Рерихов подробно рассказывают посетителям о его творчестве, научной деятельности, биографии, интересных моментах жизни, о лучших его картинах. В просмотровом зале, где демонстрируются многочисленные цветные диапозитивы выдающихся работ художника, — видеозаписи с его картинами из различных музеев.
Михаил Хорохорин.
Председатель Ферганского областного славянского культурного центра.
Юрий Гентшке.
Соб. корр. «Правды Востока».

И ЭТО ВСЕ О НЕМ
Две выставки приурочили к традиционным июньским Пушкинским чтениям в Самаркандской областной библиотеке, носящей имя великого поэта.
Одна знакомит с произведениями классика, изданными за последнее столетие и в конце XIX века, с литературоведческими исследованиями и художественными новинками, посвященными его жизни и творчеству. В другой экспозиции — галерея портретов Пушкина кисти известных мастеров.
Образ поэта волнует уже не одно поколение художников. Только в библиотечной экспозиции представлено 70 репродукций живописных, графических и скульптурных портретов поэта-романтика, лирика, бунтаря… «Свой Пушкин» был у О. Кипренского и В. Тропинина, Ксавье Деместра и Вивьена де Шатобрена, И. Репина и В. Серова… «Свой Пушкин» есть и у автора этой уникальной в своем роде экспозиции — педагога Людмилы Ишиной. Многие годы она преподавала в самаркандской школе № 37, носящей имя поэта, была организатором внеклассной работы. Трижды в году отмечали Пушкинские дни и даты в школе. И каждый раз Людмила Ивановна извлекала из домашних запасников богатую коллекцию репродукций, которую собирала не одно десятилетие.
Наталья Шакирова.
Соб.корр. «Правды Востока».
Самаркандская область.

Гран-при — главный приз международного кинофестиваля, проходившего в австрийском городе Инсбруке, присужден художественному фильму «Феллини» талантливого узбекского кинорежиссера Нозима Аббосова.
Нозим Аббосов создал ряд художественных и документальных фильмов.
Этот фильм режиссера, снятый в каракалпакском городе Муйнаке, демонстрировался в 2000 году в ряде кинотеатров Нью-Йорка, был награжден призом на Варшавском международном фестивале. В том же году на Бухарском фестивале национальных фильмов «Феллини» был удостоен призов в номинациях «За лучшую режиссерскую работу», «За лучшую композиторскую работу», «За лучшую работу художника», «За лучшую женскую роль», «За лучшую мужскую роль». В минувшем же году на международном кинофестивале, проходившем в индийском городе Калькутта под девизом «Новое независимое кино», эта работа была признана как серьезное достижение нашего киноискусства.
В фильме «Феллини» ярко отображены складывающаяся неблагополучная экологическая ситуация в Приаралье и полемика по вопросу ее устранения. Автору удалось создать убедительный образ молодого каракалпакского парня, получившего прозвище Феллини из-за своей любви к искусству.
Х.Содикова.
Корр. УзА.

КОНКУРС ПРОДОЛЖАЕТСЯ
Продолжается конкурс киносценариев на тему «Герой нашего времени», объявленный Государственной акционерной компанией «Узбеккино».
Уже сейчас число произведений, представленных на конкурс, превысило двадцать. Среди авторов — не только известные писатели, но и немало молодых сценаристов.
Следует отметить, что в произведениях, присланных на конкурс, должно быть воплощено торжество идеи национальной независимости, отображены изменения, происходящие в нашей жизни и мышлении, созданы образы наших современников, проявляющих самоотверженность во имя справедливости и добра, интересов Родины, раскрыты их духовный мир, убеждения, устремления, мечты и чаяния в художественно-философской интерпретации.
Конкурс продлится до 1 августа, победители будут награждены накануне праздника независимости.
Э. Халиков.
Корр. УзА.

«ПОСЛЕДНЯЯ ВОЗМОЖНОСТЬ»
В Доме кинематографистов состоялась презентация документального фильма режиссера Назима Аббасова «Последняя возможность». Эта лента, снятая на студии научно-популярных фильмов Узбекистана, посвящена художественной трактовке жизненного пути и достижений известного хирурга-онколога Голиба Хакимова.
Родившийся в 1960 году в Андижане, Голиб Хакимов известен как самый молодой доктор наук, обучавшийся у именитых онкологов мира. Он с 1996 года работает в Научно-исследовательском институте онкологии. Умелый врач, последовательно расширяя и совершенствуя хирургические методы лечения рака, уверенно внедрял их в практику.
В фильме в ярких художественных эпизодах отражены многогранная деятельность хирурга и в целом забота о воспитании здорового поколения в нашей стране.
Хулкар Содикова.
Корр. УзА.

Заключительным аккордом фестиваля «Чимган-эко-2002» стало решение благотворительного общества экологической культуры и здорового образа жизни «Бахтли келажон» и клубов самодеятельной песни (КСП) Узбекистана о создании на добровольных началах ассоциации.
О рождении нового творческого союза было объявлено на заключительном гала-концерте лауреатов и дипломантов чимганского фестиваля, который состоялся в Ташкенте. Образование ассоциации — это итог 25-летней истории движения авторской песни в республике.
К сожалению, гала-концерт не отразил в полной мере итогов юбилейного фестиваля: не всем лауреатам удалось прибыть в Ташкент, затянулась официальная часть торжества, а старенькие микрофоны и усилители искажали во время выступлений звучание гитары и голос исполнителя.
И хотя «крылья сложили палатки» до нового чимганского фестиваля, узбекистанские барды продолжают строить, как поется в одной из песен автора-исполнителя Виктории Мурадян, «свой песенный мир». Мир, наполненный творческим, созидательным началом. Жаждой самовыражения и общения. Желанием выразить лирические чувства или выработать точность небезучастного взгляда на мир и его проблемы.
Руководители ассоциации — поэт Раим Фархади, душа и заводила ташкентских бардов Темур Валитов и другие члены правления обсуждают удачи и просчеты фестивальных дней, строят новые планы. Ибо цели вновь созданного объединения включают не только задачи творческой консолидации и популяризации жанра авторской песни, но и всемерную помощь в духовном становлении и развитии детей и молодежи, в воспитании гармоничного поколения, способного сохранить экологию мира и души.
Бардовское движение ведет свое начало с середины семидесятых. Многим помнятся клубы «Апрель», «Орфей», «Лимузин» и другие.
Барды «родом из Ташкента», и ныне с успехом представляют свое творчество на грушинском фестивале в России, фестивале на озере Кинерет в Израиле — наиболее солидных конкурсах авторов-исполнителей.
В начале 90-х годов ХХ века возникли клубы «Караван», «Вертикаль», «Автопортрет», «Живая музыка» и самый представительный на сегодняшний день ташкентский клуб «Арча», объединяющий свыше 50 человек, которые задают тон бардовскому движению в республике.
Более двух десятилетий воспитывает авторов-исполнителей самаркандский клуб «Фламинго». Существуют клуб авторской песни в Зарафшане — «Вдохновение». В Навои это «Четверг», «Золотые россыпи», «Зеркало» и даже «Зазеркалье» — самое юное детище «Четверга», над которым по-доброму подтрунивают в Навои, говоря, что у клуба, изначально собиравшегося лишь по пятницам, теперь семь пятниц на неделе. А кроме встреч в клубе — концерты на заводах, в школах, домах милосердия.
Расширяется и география бардовских фестивалей. Кроме чимганского, проходят фестивали «Холодные ключи» в Зарафшане, «Сармыш» в Навои, «Золотая осень Узбекистана» в Ташкенте, самаркандский городской конкурс авторов-исполнителей. Явление отрадное. Но правление ассоциации намерено не только расширять бардовское движение. В перспективе — проведение мастер-классов по вокалу, композиции, стихосложению и игре на гитаре. Проведение вечеров бардовской классики, установление творческих связей с авторами-исполнителями из Алматы, приглашение мэтров-бардов из России, участие в зарубежных конкурсах. И поиск новых талантов из городов и всей страны.
Тамара Санаева.

Очень часто появление древнейших городов и государств Востока было тесно связано с берегами рек, озер, морей. Не исключением является и Пайкенд. Река Зарафшан, которую древние греки называли Политимет — Высокочтимый, дала жизнь Бухарскому оазису. Он состоит из нескольких больших и малых оазисов. Один из них, древнепайкендский (около 100 кв. км), образовался благодаря аллювиальным отложениям древних дельтовых протоков Зарафшана и Кашкадарьи, где в глубокой древности эти реки, соединяясь, вливали свои воды в Амударью.
Город Пайкенд возник в 60 км к юго-западу от Бухары, в IV-III в. до н. э. как пограничная крепость на границе с Ираном. Трасса Великого шелкового пути, проходившего здесь несколько позднее, направлялась через Хорасан в иранские города Рей и Хамадан и затем через византийскую крепость Несевию (Низиб) в Сирию и Константинополь. До завершения возведения Кампырдувала — стены, окружавшей весь Бухарский оазис, Пайкенд являлся важным оборонительным узлом в системе пограничных крепостей Бухарского Согда. Расположение на важной торговой магистрали Евразии явилось одной из важнейших причин, обусловивших превращения крепости в город. Развитие его было связано с пограничным положением сначала с Сасанидским Ираном, затем с Хорасаном и степью. Основой экономики города служила не только транзитная торговля, но и внутренний рынок, где работало много ремесленников. В ходе археологических раскопок открыты мастерские стеклодувов, керамистов, наличие бронзолитейного, химического, гончарного производства.
Современник Фирдоуси Мухаммад Наршахи сообщает, что Пайкенд древнее Бухары и приводит легенду о правлении одного из царей Пайкенда по имени Абруй. Он был очень жесток. Состоятельные жители вынуждены были переселиться в Таласскую долину и основали город Хамукат (Джамукат), на языке бухарцев Хамук — жемчуг, кат — город. Это означало «город Хамука». Хамуками бухарцы называли вельмож. Абруй начал угрожать и бухарским вельможам. Тогда дехкане (представители земельной аристократии), обратились за помощью к тюркскому кагану. Сын тюркского правителя Шер и Кишвар («Лев страны») прибыл в Пайкенд, пленил Абруя, посадил его в большой мешок, наполненный «красными осами» (шмелями), от чего он и умер. Шер и Кишвар стал править этой страной.
На протяжении шестнадцати столетий Пайкенд являлся торговым городом. О его связях с другими странами свидетельствуют обнаруженные здесь монеты танского Китая, сасанидского Ирана, медные фельсы арабского халифата времен Омеядов, Аббасидов, монеты Саманидов, городов Самарканда, Мерва, Ферганы, Аксикета. Экономический потенциал города обусловил развитие в нем культуры и наук. В словарях Якута и Самани сообщается об известных людях, главным образом законоведах, родом из Пайкенда.
В начале VII в. китайские хроники так писали о Пайкенде: «В 100 ли от Ань (Бухары), есть владение Би (Пайкенд). Оно не имеет правителя, а находится под аньской державой».
В первой половине VII в. Арабский халифат, завершив завоевание стран Ближнего и Среднего Востока, вплотную подошел к границам Мавероуннахра. В 651 г. арабы, захватив Мерв, отсюда начали совершать грабительские набеги на бухарские владения. В 54 г. х. (673 г.) вновь назначенный наместник Хорасана Убайдаллах Зияд, пишет Ат-Табари в «Истории», переправляется через Амударью. Именно он был первым, кто во главе войска начал завоевывать Мавероуннахр, начав с бухарских владений. В этом же году он завоевывает Ромитан и половину Пайкенда, принадлежащих Бухаре. В Бухаре он встретил тюрков, а с их царем была его жена Кабадж-Хатун. Только один сапожок царицы, обнаруженный арабами на поле брани, украшенный драгоценными украшениями и чулок, сотканный из золотой ткани, был оценен в 200 тыс. дирхемов (серебряная монета весом 4,15 грамма).
В 86 г. х. (704 г.) наместником Хорасана становится Кутейба бин Муслим. В 88 г. (706 г.) Кутейба переправляется через Амударью (Джейхун) и движется к Пайкенду, жители узнали об этом и укрепили город. Только сделав подкоп под крепостными стенами, арабы овладели городом. Жители Пайкенда попросили пощады, Кутейба согласился заключить мир при условии выкупа. В Пайкенде была захвачена большая добыча, подобно которой не захватывали в Хорасане: золотые и серебряные сосуды, серебряный идол весом 4 тысячи дирхемов, множество серебряных кубков общим весом 150000 золотых мискалей. Один из защитников предложил за себя выкуп, равный 1 млн дирхемов, но Кутейба отказал и велел казнить его. Затем оставив во главе города Варка Бахили, Кутейба направился к Бухаре. Пройдя с войском около 6-12 км, он получил сообщение, что жители Пайкенда восстали против арабов. Причиной возмущения жителей послужило то, что Варка Бахили взял себе обеих красивых дочерей одного жителя Пайкенда. Кутейба с войском вернулся и приказал разграбить город. — «Их кровь и их имущество я разрешаю вам считать дозволенным», — сказал он воинам.
Тогда были убиты все, кто мог сражаться, остальных жителей взяли в плен, так что не осталось людей. Город был разрушен. Жители Пайкенда — купцы — до прихода арабов отлучились по торговым делам в сторону Китая и других мест. Когда они возвратились, то выкупили у арабов находившихся в плену жен, детей, родственников и заново отстроили город. Говорили, что кроме Пайкенда не было другого города, который, будучи разрушен совершенно, так скоро был бы вновь населен теми же самыми жителями.
После восстановления города жизнь в нем продолжалась еще четыре века, выплеснувшись за пределы крепостных стен. Теперь не крепостные стены, а мощь государства обеспечивала защиту от внешнего врага. Во время правления династии Саманидов город является личным владением правящей династии и поэтому был вычеркнут из податной книги. В начале XI в. жизнь в городе замирает, вероятно, из-за недостатка воды. Караханид Арсланхан в XII в. предпринимает неудачную попытку провести к Пайкенду отдельный канал из Каракульдарьи (Зарафшана).
Археологическое исследование городища началось в 1913 г., когда Л. Зимин, востоковед, член туркестанского кружка любителей археологии, провел на нем два полевых сезона. Им были собраны и переведены на русский язык сведения о городе персидских и арабских авторов. После него в 1939-1940 гг. два года на городище работала экспедиция под руководством А. Якубовского. С 1981 г. систематические раскопки на городище проводятся совместной экспедицией Института археологии АН Республики Узабекистан и Государственным Эрмитажем (Россия). Большой вклад в изучение Пайкенда внесли А. Мухаммеджанов, Г. Семенов, Ш. Адылов, Д. Мирзаахмедов.
В плане городище состоит из нескольких разновременных частей. Наиболее древней является арк-цитадель в северо-восточном углу. Возникновение поселения на месте будущей цитадели относится, по крайне мере, к эллинистическому периоду (III-II вв. до н. э.). Оно имело собственную систему укреплений. Общая толщина крепостных стен цитадели в северно-восточном углу составляет более 30 м. В III-IV вв. башни имели бойницы характерной стреловидной формы, которые в V в. сменяют часто расположенные башни с щелевидными бойницами. На цитадели одним из самых ранних раскопанных зданий являлось, вероятно, святилище огня. В V или начале VI в. к западу от первоначального поселения крепостными стенами обносят территорию площадью 13 га. На практике это означало перерастание первоначального поселения в город, состоящий уже из двух частей: цитадели и шахристана. Цитадель из отдельного поселения превращается в резиденцию правителя и на ее территории строится дворцовое здание. Примерно через сто лет с запада пристраивается новая часть города площадью около 7 га. В конце VIII — начале IX вв. за пределами крепостных стен возникают рабады — ремесленные предместья и рабаты — военные лагеря борцов за веру.
Крепостные стены каждый раз отмечали изменение границ города. В западной части города хорошо сохранились остатки 10 башен — великолепные образцы согдийской военной архитектуры V-VI вв. Прямоугольные в плане, двухэтажные с тремя рядами прямоугольных бойниц на фасаде, они возвышаются над остатками крепостных стен.
В городе раскопан дом, который мог принадлежать зажиточному горожанину. Он состоял из парадного зала с четырьмя колоннами, хозяйственных и жилых помещений. В IX-XI вв. характер жилища изменился. Появились ванные комнаты, умывальники — ташнау и туалеты.
С началом арабского завоевания на смену согдийской культуре и языку приходит раннеисламская культура и новый язык. Коран в мечети читался по арабски, но прихожане еще не владели этим языком. Поэтому, как сообщает Наршахи, специальный человек в мечети, когда наступало время поклонов, произносил команду по-согдийски. С IX в. Пайкенд превращается в один из центров новой религии. Как известно, одним из признаков средневекового города Востока было наличие в нем соборной мечети. В Пайкенде на цитадели открыто основание минарета IX в. диаметром около 11 м, что почти на 1 м превышает размер основания знаменитого минарета Калян в Бухаре. Остатки еще одной небольшой квартальной мечети начала XI в. открыты на перекрестке двух улиц в самом городе.
При исламе в центре города возникает аптека. В ее помещениях наряду со стеклянными банками для кровопускания, чашечкой с остатками воска было найдено два документа на арабском языке: одно с перечнем имен, а другое с датой — 30 июня 790 г. Возможно, это был список пациентов и «талон» на прием. Может быть, не случайно первая аптека в Средней Азии открыта именно в Бухарском оазисе — великий энциклопедист средневекового Востока Абу Али Ибн Сино (Авиценна) был родом из селения Афшона под Бухарой.
К нововведениям, появившимся вместе с исламом, следует отнести также появление глазурованной посуды и широкое распространение стеклянных изделий. Прекрасные образцы посуды найдены во время раскопок: глазурованный горшочек с арабской благопожелательной надписью: «May everything be wholesome» — «Ешь и пей на здоровье», набор глиняных форм для изготовления штампованной посуды, бронзовые кувшинчики для благовоний, светильник с двумя носиками и туалетная коробочка с двумя крышками.
Интерьеры богатых домов украшались настенными росписями. Ислам в целом неодобрительно относился к изображениям людей и животных, поэтому к XI-XII вв. на смену изображениям живых существ все чаще приходят виртуозно выполненные орнаментальные мотивы, вырезанные на гипсовой штукатурке и раскрашенные. Изображения животных и птиц встречаются реже.
Местные жители называют развалины Пайкенда Шахри Вайрон — разрушенный город. Время и люди не пощадили его. Многолетняя кропотливая работа археологов шаг за шагом приоткрывает завесу тайны, окружавшей Пайкенд на протяжении тысячелетий.
По инициативе ученых Института археологии Академии наук Узбекистана и сотрудников Бухарского государственного архитектурно-художественного музея-заповедника здесь продолжаются поисковые, исследовательские работы при поддержке местных властей. На баланс музея-заповедника передано более двух гектаров земли. Начаты благоустроительные работы. Закончено строительство базы для археологической экспедиции, мастерской для реставраторов и здания музея «Истории Пайкенда».
Большой интерес к возобновлению археологических работ в Пайкенде проявлен и в зарубежных научных кругах.
В перспективе эту местность намечается превратить в посещаемое иностранными туристами место, построить возле городища гостиницу по образцу средневековых караван-сараев, создать молодежную базу. Главное внимание будет уделено проведению историко-археологических работ, так как Пайкенд, его многовековая история неразрывно связаны с процессом становления и развития узбекской государственности. Безусловно, предстоящие работы потребуют определенных затрат, в первую очередь финансовых.
Бухарский музей-заповедник приглашает международные и зарубежные фонды, университеты, колледжы, спонсоров, всех, кто заинтересован, к совместному сотрудничеству по археологическому и научному исследованию древнего городища Пайкенд. При участии ЮНЕСКО планируется создать международный учебный центр, зону отдыха, активного международного туризма, историко-ландшафтный музей-заповедник.

Р. Альмеев,
генеральный директор Бухарского государственного архитектурно-художественного музея-заповедника.

Новый спектакль Республиканского театра кукол называется « И снова Андерсен…» Автор пьесы по мотивам «Девочки со спичками» и режиссер-постановщик спектакля — Динара Юлдашева.
Одна из самых коротких сказок Г. Х. Андерсена породила множество интерпретаций. Видимо, потому, что есть в этой истории таинственный, волшебный, вечно притягивающий феномен. Этот феномен пытаются разгадать, по-своему объяснить и выявить все, кто экранизирует или ставит в театре «Девочку со спичками». Спектакль театра кукол трактует андерсеновский этюд как историю борьбы с исчезновением.
Неторопливое начало действия вводит зрителя в атмосферу холодной новогодней ночи (художник-постановщик — Сергей Седухин). Хруст снега под ногами, скрип дверей, летающие через улицу снежки, силуэты прохожих в темноте, движение мерцающих фонарей в круговороте падающего снега — всю картину зимнего волшебства режиссер и ее команда кукольников создают с применением сложных современных методов — кукловождения планшетных кукол и теневого театра. В проникновенном исполнении Венеры Юсуповой судьба девочки волнует детей и взрослых.
Зримое творчество воображения «героини» осуществляется благодаря таланту и мастерству таких кукловодов, как Ю. Шибков, П. Бацких, З. Абдурахманова, Э. Лебединская, Н. Киселева, Г. Хорошавцева, Н. Устюгина, Т. Стороженко. Где вдвоем, где втроем они оживляют своих героев, веришь тому, что все увиденное возможно только в воображаемом мире кукольного театра.
Все герои сыграны с юмором, они отзывчивы, трогательны, добрее и теплее всех тех, кто живет на сцене в «реальной жизни». Когда кончаются спички, когда перестает светить огонь фантазии и нечего противопоставить враждебной, безжалостной реальности, наступает исчезновение.
Сюжетный финал спектакля — это одновременно надежда на возрождение, вера в ценности, которые не приземляют, а одухотворяют.
А. Икромов написал для спектакля красивые, лиричные мелодии. В начале и в конце действия показан Андерсен как персонаж, сыгранный в живом плане.
В новом спектакле театра кукол Динара Юлдашева и ее команда, прославляя воображение, фантазию, дарят еще одну возможность соприкоснуться с творчеством, с великим сказочником Андерсеном.

Юрий Александров.
Театровед.

В Китабском районе состоялся шестой традиционный республиканский смотр-конкурс фольклорно-этнографических ансамблей. В нем приняли участие фольклорно-этнографические коллективы из Республики Каракалпакстан, города Ташкента и всех областей нашей страны.
На фестивале, который продлился два дня, были широко представлены национальные обычаи и традиции, обряды и игры нашего народа. Большое впечатление у зрителей оставили неповторимые национальные мелодии, песни и танцы, присущие определенному региону, оазису нашей страны. Это искусство словно соединяло воедино прошлое и настоящее, страницы истории и современность.
Высшей наградой смотра-конкурса был удостоен фольклорный коллектив «Хоразм» города Ургенча. Первое место завоевали фольклорные коллективы «Хилола» Каршинского района и «Тургай» Аккурганского района Ташкентской области.
На конкурсе также были выявлены победители по таким номинациям, как «Самый молодой исполнитель», «Самый пожилой из исполнителей», «Самый перспективный коллектив», «Самый очаровательный исполнитель».
— Как известно, в мае нынешнего года состоялся открытый международный фестиваль «Байсунская весна». По мнению специалистов ЮНЕСКО, если по всему миру только в 19 регионах сохранились самые древние фольклорные традиции, то Байсун является одним из них, — сказал председатель жюри конкурса, профессор, доктор искусствоведения Тухтасин Гафурбеков. Сегодняшний смотр-конкурс еще раз показал, что в нашей стране много мест, где сохранились древние фольклорные традиции. Такие смотры-конкурсы не только демонстрируют самобытное искусство нашего народа, но и являют народу новых талантливых исполнителей.
В заключение конкурса была дана большая концертная программа.
А. Тайпатов.
Корр. УзА.

Есть люди, не устающие удивляться. Они-то и не перестают удивлять.
Персональная выставка Гайрата Байматова, радовавшая нас две недели в Центре современного искусства, вновь удивила даже тех его ценителей и друзей, которые давно знают, что работы этого мастера всегда были и будут необычными, непредсказуемыми.
Удивление новыми работами Байматова не скрывалось в обстоятельных выступлениях академиков Академии художеств республики Акбара Хокимова, Джавлона Умарбекова, заслуженного деятеля искусств Узбекистана Ларисы Вячеславовны Шостка и в восторженных отзывах посетителей.
Персональные выставки дают художнику возможность раскрыться всесторонне, и зачастую они бывают как бы итоговыми, отражая разноплановость и разновременность представленных работ. У Байматова же персональные выставки — это всегда работы не просто новые, разноплановые, а всегда полиптихи.
— Может быть, — размышляет Гайрат Байматов, — это связано с тем, что с молодости я увлечен акварелью, а она близка графике, а графике, как известно, присуща серийность, ибо на одном месте трудно передать то, что переполняет душу художника. Увлечение акварелью сказывается и на моей живописи. Многие известные кинорежиссеры, мы знаем, нередко выстраивают кадры своих фильмов, как раскрытие поразившей воображение картины.
И становится понятным, почему через каждые 2-3 года Байматов отдает свои работы на суд посетителей персональных выставок. Когда полиптихи исполнены, вдохновение рождает новые замыслы.
Вот и представленные на выставке работы — это полиптихи, связанные не только единством замысла, но и техники, которая у Байматова всегда неожиданна. Меня, как и многих посетителей, не просто удивила, а буквально заворожила техника письма, которую можно бы назвать ковровой. Так мастерски краски на холсте имитируют поверхность старинных восточных ковров, высвечивают цветистую символику сюзане. И в то же время за новаторским единством формы и общим замыслом выступает такое тематическое разнообразие, которое, казалось бы, немыслимо слить в единство. «Город у моря», «Цесис после дождя», «Бразильский танец», «Танец с веерами» и цикл картин, связанных ургутскими мотивами («Свадьба в Ургуте», «Базар» и др.) — это разные миры, разные страны и города, но все они как бы сплавлены им в целое. И именно эта сплавленность многообразия, многокрасочности, символики мира и покоряет наше воображение, приподнимает нас над приземленностью обыденного трехмерного видения.
— Каждая новая работа, — считает Гайрат, — требует новой техники письма. А она неразрывно связана с темой, замыслом.
Выставка названа автором «Восточные сказки», ибо все представленные работы связаны друг с другом, как бесконечность текучести сказочно яркой жизни в «Тысяче и одной ночи». Кто-то из посетителей, скорее всего балетмейстер, назвал вслух картины Байматова танцевальными. И, конечно, не случайно в названиях многих картин присутствует слово «танец». Как отзвук движения, взаимосвязанности времен.
Поражает умение автора расшифровывать символику древности, переводить ее, сохраняя искусность формы на современный язык. Или, можно сказать, автор возвращает нам первоначальность найденной древними сути, очеловечивает ее.
За символикой, обобщенностью, свободой мастерства всегда видна твердая рука опытного мастера, искусного рисовальщика, знатока традиционных форм. Чувствуется отличная школа мастеров живописно-педагогического отделения Республиканского художественного училища имени П. Бенькова, Харьковского художественно-промышленного института. Сказывается многолетняя работа художника-дизайнера на предприятиях Украины и, конечно же, многолетний опыт преподавательской работы.
— 70-е годы минувшего века, — вспоминает Гайрат, — были годами повального увлечения акварелью. С подачи прибалтийских мастеров. Все художники мечтали стать участниками всесоюзных выставок акварели, но отбор был очень строгим. Позднее Союз художников начал создавать всесоюзные передвижные творческие группы по регионам: Западная Украина, Кольский полуостров, Сибирь, Сахалин, Армения, Грузия…
Группы состояли из 20-25 человек. Ядро их составляли старые «зубры». И для меня, молодого художника, работа в такой группе была отличной школой. Раз в три года выставки акварелей проводились в Прибалтике. На одной из них я впервые получил диплом.
Байматову посчастливилось поработать в пяти передвижных группах, побывать во всех уголках Союза, поработать в Болгарии. Там, как известно, находится один из самых известных в мире музеев акварели. В числе известных художников Узбекистана Гайрату удалось поработать в Бельгии.
В 1980 году Байматов становится членом Союза художников СССР, в 1989 удостаивается звания «Заслуженный деятель искусств Узбекистана», а в 1998 году награждается серебряной медалью Академии художеств Узбекистана.
Я задал, как оказалось, неуместный вопрос. Спросил о том, не прекращал ли он заниматься живописью, увлекшись акварелью. Оказывается, это у нас многие годы художников разделяли на живописцев, графиков и т. д. Во всем мире этого нет. Там есть одно определение — художник.
Байматов и есть такой художник. Он и сейчас пишет и акварели, и живописные полотна, и обращается к графике.
— Акварель учит собранности, концентрации мысли, ведь надо успеть начать и закончить работу, пока лист влажный. А сохнет лист быстро, особенно в нашем жарком климате. Акварель — это отличная школа мастерства.
Байматов считает, что есть два типа художников. Одни зеркально отражают то, что видят, другие пытаются передать пережитое осмысление увиденного. И людям, размышляющим о смысле жизни, о связи своей с родной землей, с миром, с вечным космосом, конечно же, ближе художники второго типа.
— Многие сегодня полагают, что в творчестве главное — раскрепощенность, свобода самовыражения, поиски своего подлинного «я». А техника письма, мастерство приходят, де, сами собой. Я полагаю, мастерству надо учиться, надо учиться и мыслить, мыслить по своему. К сожалению, ныне молодых художников этому не всегда учат, верх берет узкая специализация, самотек.
Время — самый строгий судья. Ныне работы Гайрата Байматова выставлены в Государственном музее искусств и дирекции художественных выставок Академии художеств Узбекистана; в Бухарском и Самаркандском государственных историко-архитектурных музеях-заповедниках, Ургенчской художественной галерее, его картины можно увидеть в музеях России, Греции, Македонии, Италии, Израиля, Ирака, Бахрейна…
В кратком резюме, предложенном посетителям выставки, я прочитал о Байматове «Процесс познания мира для него никогда не останавливается». Я бы добавил — потому что он твердо стоит на фундаменте древнейших традиций своего народа. Ибо в многонациональном мире интересен лишь тот художник, который сумел поднять творческие достижения своего народа на общенациональную, общечеловеческую высоту.
Юрий Ряженцев.

В Ташкенте во Дворце культуры и техники авиастроителей разыграны последние три путевки в полуфинальные игры КВН. Встретились команды «Средний Восток» (Израильский культурный центр совместно с Ташкентским институтом востоковедения), «The классные пацаны» из Навои, «Партийная зона» (Университет мировой экономики и дипломатии), «ТЭИС ПЭППЭРС» (Ташкентский университет информационных технологий), «Укротители небес» (Узбекистон хаво йуллари). Как обычно, организаторами выступили общественное движение молодежи «Камолот», Ассоциация команд КВН, продюсерский центр «Геликон».
Игра под названием «День Нептуна» вобрала в себя все беды и радости, которые бывают на воде: приветствие «Дикий пляж», разминка «Правила на воде», СТЭМ — студенческий театр эстрадной миниатюры «Море по колено» и музыкальный конкурс «Штормовое предупреждение». Кто-то, сумев преодолеть все рифы и течения, благополучно выплыл у полуфинального берега, кто-то, заплыв за буек, спасовал и вернулся назад, а кто-то вообще поплескался на мелководье.
С самого начала вперед вырвалась команда «Средний Восток», проще «СВ», которой, видимо, известны три кита (а может, больше?), на которых базируется успех. Это, безусловно, юмор, актуальность темы и единая, последовательная концепция в решении постановочных сюжетов. В приветствии они устроили заплыв на стульях с колесиками, роликах, скейтах, ловили рыбу с помощью ружья, взрывчатки, продефилировали по нудистскому пляжу. Успешно поплескавшись в разминке, ребята попытались в СТЭМе изобразить ремейк американского фильма «Чего хочет женщина?» Если заокеанскому Мэлу Гибсону на решение вопроса надо было потратить не менее полутора часов, то наши парни справились с этой же задачей за десять минут. Как после этого не воскликнуть: талант у наших ребят крепчал!
Их музыкалку без всяких предупреждений штормило: бурлила энергия врача и больных в кабинете психоаналитика, шквальным ветром сюда же занесло всех неудачников — прошляпившую свою удачу в Евровидении группу «Премьер — министр», пропугачевского волшебника Гарри Поттера, покинутого «Дельфина» — Игоря Николаева. В итоге самого психоаналитика пришлось лечить с помощью другого психа с таким же дипломом.
Свои «Дикие правила в море во время шторма» показали крутые «The классные пацаны» из Навои. Убедила в этом супер-крутая, единственная девица. Такая красивая, могучая, играющая мышцами стриптизерша скрутила в дугу стояк от вешалки и, запрокинув это хозяйство на плечо, запросто унесла, как в свое время не раз поступала с «пацанами».
На разминке шутить ребята пытались «умно, о наболевшем и смешно», но не всегда удачно. После разминки две команды «дышали им в затылок». Но гости столицы сумели оторваться и вторыми доплыли до заветного берега.
Что же еще запомнилось в их выступлении? Ах да, «фруктовый сад» (почти как по рекламе), где у всех были фруктово-овощные атрибуты на головах, а капитан соригинальничал, вместо шляпы водрузил двухцветную балку и вышел со словами: «Привет! Я — сигарет». Люди смеялись. А в остальном команда выглядела скучновато.
Ожесточенная борьба шла между студентами двух университетов — информационных технологий и дипломатии. Переломный момент произошел на разминке, а затем умэдовцы увеличили разрыв. Они и прошли в следующий круг. Именно в СТЭМе они выплыли на большую воду, «оторвались» почти по полному сценарию Оскаровского «Титаника». Душещипательно прощался с жизнью у кромки судейского стола Фархад Ди Каприо — капитан команды, но силы его иссякли, он соскользнул вниз и… плавно припал к стопам жюри. Вот так легко, невзначай, почти с трагическим налетом он сорвал аплодисменты и слезы жюри. Особенно женской половины.
Команде «ТЭИС ПЭППЭРС» не повезло дважды. Во-первых, изменив прежнему названию «Повстанцы», она потеряла, по моему мнению, свою оригинальность как возмутитель спокойствия в хорошем понимании слова. Во-вторых, аббревиатуру «ТЭИС» надо срочно менять, ведь вуз получил новое название.
Если же говорить о выступлении ребят, то у них хорошая задумка была в СТЭМе: рассматривалось уголовное, «мокрое» дело о рыбаке и рыбке. Главным свидетелем была «личность темная, кучерявая», короче А.С. Пушкин. Все бы ничего, только вот другие свидетели — обычное корыто и невод — не потянули свои роли. Зрители заскучали. Жюри проявило строгость, отсюда и оценки ниже ожидаемых. В этой игре что-то не заладилось у связистов. Однако именно им принадлежит шутка вечера. «Ты «Запорожец» купил потому, что он мало жрет бензин?» — «Не-а, он совсем бензин не жрет, он его игнорирует».
И наконец, немного о тех, кто пытался долететь до полуфинала. Это команда «Укротители небес». Если в приветствии они даже изобрели нечто новое в кавээновском жанре — целые этюды, то затем как-то потускнели.
Проигравших я не виню. У всех чувствуется огромное желание что-то сделать, проявить себя с лучшей стороны. Однако не все подвластно им. Хотелось бы остановиться на таком моменте, как спонсорская помощь руководителей организаций, предприятий своим питомцам. Без дружеского участия, финансовой поддержки в КВНе невозможно элементарно подготовить полнокровное выступление.
Не раз сравнивая местные команды и российские, прихожу к выводу, что выступления узбекистанцев не хуже, а где-то лучше, оригинальнее, чем соседей из СНГ. И здесь всегда появляется каверзный вопрос: «А слабо нашему государству экипировать сборную команду КВН Узбекистана на игры в Москву?» Насколько мне известно, многие спортивные, культурные, образовательные группы, команды, составы поддерживаются правительством для выезда за границу. Хотелось бы на деле ощутить заботу о нашей молодежи, ее имидже среди зарубежных сверстников.
Умные люди решили, что здоровый досуг молодежи — один из факторов стабильности страны. Так что не зря самое лучшее воскресное время на главном телевизионном канале России отдано «шалостям» подрастающего поколения. Сказанное никак не относится к «пацанам» из Навои, которые уже выступают в Казани в первой лиге Международной ассоциации команд КВН. И все благодаря отеческой заботе руководства Навоийского горно — металлургического комбината. Но это единственное, прекрасное исключение.
Непонятна позиция Узбекского телевидения, которое выбрало выжидательную позицию в освещении игр КВН.
Камертоном человечности, некоего гуманизма является отношение личности к шутке, юмору, критике, а также воспитание в себе самокритики. Этот критерий у каждого поднят на разный уровень: кому он по щиколотку, кому — по колено, кому — по грудь, а кому и выше… В наших же силах этот показатель изменить.
Возвращаясь к итогам двух игр 1/4 финала, стоит перечислить тех, кто встретится осенью в следующем круге. Это «Средний Восток», «The классные пацаны», «Партийная зона», а также «Транспортный блюз» (ТашИИТ), «Бит-Бум альянс» (ТГТУ), «Ташкентские армяне» (армянский культурный центр). Ждем новых встреч и изменений к лучшему.

Муяссар Максудова.