Культура

Впервые увидела Адашева лет тридцать назад на съемках фильма «Возвращайся с солнцем» режиссера П. Файзиева. Эпизод встречи снимался ночью на заброшенном тогда конце Домбрабада. Сегодня это густонаселенный массив. Было много актеров, статистов постановочной группы. Раджаб был неприметен в гуще людей. Но стоило ему войти в кадр, все менялось: облик, глаза, голос. Картина имела успех, особо отметили тогда и Раджаба Адашева.
Шло время, после актерской студии — работа в фильмах ведущих режиссеров и художественное чтение, которое он очень любит. И еще он любит встречи со зрителями, особенно детьми.
— Вы не поверите, но я страшно боюсь детей, смущаюсь, встречи с ними очень волнительны. Юный зритель, непринужденный, искренний, может спросить порой такое, на что просто не найдешь ответа. И все же я люблю такого зрителя, пришлось поработать на него тоже, правда, в эпизодических ролях детских фильмов. Хотя их, на наше несчастье, очень и очень мало.
И еще мне нравится, что у них в последнее время растет интерес к кино не через «телеящик», а именно зрительный зал.
— Раджаб, в настоящее время вы мало снимаетесь, вас можно чаще видеть в клипах, рекламных роликах. Я думаю, эта работа не для такого актера, как вы?
— Я с вами согласен. Обидней всего, что когда снимается кино, выделяют деньги, и немалые. Но сценарии-то старые не по времени создания, а по сути. Вот и приходится отказываться. Нужна современность, об этом говорилось с высоких трибун, нужно осмысление того, что было в прошлом. Не нужны указки сверху, нужен свой подход, свое видение, а новых тем много!
Я бы хотел остановиться на примере незатейливой картины «Тогли куев» режиссера Машраба Кимсанова. Знаете, чем она примечательна? Он смог на материале обычной темы — обыденной жизни кишлака — сделать хорошую комедию.
— Можно привести в пример и пьесу «Чимилдик», которая до сих пор с аншлагом идет на сцене Национального государственного драматического театра, и уже какой год! А написана она осветителем театра Э. Хушвахтовым, поставлена режиссерами, народным артистом Узбекистана Тургуном Азизовым и Мунаваром Абдуллаевым. Получился очень добрый, милый спектакль. Да и фильм режиссера Мелиса Абзалова, хотя он где-то и копирует спектакль, тоже добротная картина.
— Фильм этот несет свет, добро, от которого просто радостно, легче становится жить. Кажется, у Пушкина сказано: если хочешь быть прославленным на весь мир, пиши о простом народе, пиши о своем, национальном. А тем множество, в том числе о наших детях. Нет о них и для них фильмов. Все, что нами поставлено, сыграно, — это аванс, начало, порой довольно плохое. Я часто смотрю с внуками иностранные фильмы о детях, их много на экране. А вот наших лент о себе они еще ждут. Что мы им дадим? Пока они обделены вниманием самого любимого искусства — кино. Я, как и многие мои коллеги, жду своих новых ролей, за которые не придется краснеть.

Флора Фахрутдинова.

Собственную школу росписи восточной миниатюры намерен открыть в родном кишлаке Чинабад Балыкчинского района его житель — художник-график Нурматжон Шарипов.
— Пока у меня обучаются трое подростков — ученики седьмого класса местной школы, но я хочу, чтобы их число было больше, — отметил в интервью корреспонденту НИА «Туркистон-пресс» Н. Шарипов. — В такой школе могли бы заниматься одаренные дети, желающие продолжить дело великого миниатюриста прошлого — нашего замечательного предка Бехзода.
Художника отличает от коллег- миниатюристов то, что он выполняет свои работы на тыквах. Туристы и деловые люди, приезжающие в Андижан, обязательно приобретают на память произведения лаковой миниатюры, выполненные по такому оригинальному способу.
Выпускник Ташкентского института искусств, ныне уже достаточно известный художник, на своем огороде выращивает декоративные тыквы восьми сортов, которые после обработки и специальной сушки становятся «полотнами» для его будущих произведений.
Впервые о редком искусстве росписи заговорили специалисты семь лет назад, когда Н.Шарипов впервые участвовал со своими работами «Бабур на охоте», «Странствующий Бабур» в выставке, посвященной юбилею великого сына Андижанской земли. С тех пор художник активно участвует в районных, областных этапах ежегодных смотров-конкурсов «Ташаббус» и непременно занимает призовые места.
НИА «Туркистон-пресс».

Гончарное искусство — особое направление в национальном ремесленничестве. Это богатство, оставшееся нам от наших дедов и прадедов. Радует то, что сейчас немало последователей, которые особо ценят это искусство. Особенно следует отметить риштанцев. Здесь создана большая школа гончарного дела. И сделанные руками риштанцев изделия особо отличаются от других. Они никогда не используют лишнюю деталь. Краски делают из горных растений. В районе 30 лет хорошо известно имя мастера гончарного дела Музаффара Саидова. В каждом изделии он оставляет частичку сердца. Радуется Музаффар-ака, что сын Умиджон пошел по его стопам. Музаффар Саидов постоянно в поиске. В его доме своя мастерская, и он организовал музей.
Ферганская область.

С давних пор славится наша земля златошвейным искусством. Одна из мастериц шитья по золоту Насиба Мирабидова живет в Самарканде. Она воспитала много учеников, ту же специальность освоили ее дети.
В прошлом году на выставке в Германии, организованной Республиканским объединением «Хунарманд», наряду с изделиями других ремесленников были выставлены наряды ручной работы Насибы Мирабидовой.
(УзА).

МУЗЕЙ, ОБРАЩЕННЫЙ В БУДУЩЕЕ
Более 10 тысяч экспонатов, свидетельствующих о богатом прошлом и самобытной культуре нашего народа, выставлены в открывшемся в Ургенче музее Хорезмского отделения международного благотворительного фонда «Олтин мерос» («Золотое наследие»). По мнению специалистов, историческая и культурная ценность некоторых экспонатов конкурирует с экспозициями музея-заповедника «Ичан-кала». Новый музей разместился в центральном помещении паркового комплекса «Авесты» в областном центре.
— Основу нашей экспозиции составляют уникальные находки в ходе археологических раскопок в древних городищах в Хорезме и Каракалпакстане, — говорит председатель областного отделения фонда «Олтин мерос» К.Нурджонов. — В их числе упоминающиеся в «Авесте» оссуарии — культовые погребальные сосуды наших далеких предков. Даже по самым скромным подсчетам их изготовление датируется началом первого тысячелетия до нашей эры. В результате организованной нашим отделением экспедиции удалось исследовать общее происхождение свыше 50 упомянутых в древней книге топонимических терминов и географических названий в Хорезмском оазисе. Эти факты убедительно доказывают, что «Авеста» создавалась в нашем крае и именно здесь около 30 веков назад закладывались основы узбекской национальной государственности.
Стенды и витрины музея посвящены не одному лишь прошлому. Многие хорезмские мастера изобразительного искусства и народных ремесел почли за честь выставить лучшие образцы своих произведений. Экспонаты наглядно рассказывают о расцвете народной культуры и духовности в годы независимости.
Тимур Шамаков.
Корр. УзА.

В прошлом году исполнилось 115 лет со дня рождения Александра Николаевича Волкова, самобытного мастера и одного из родоначальников современного изобразительного искусства Узбекистана. По этому поводу на его родине в Фергане в областном краеведческом музее прошла художественная выставка.
Устроители — музей и областное творческое объединение при Академии художеств Узбекистана — назвали ее «Издошлар», что значит «Наследники». Экспозиция включает работы как самого мэтра живописи, так и его учеников и последователей. Произведения А. Волкова находятся в известных собраниях (Русский музей в г. Санкт-Петербурге, Третьяковская галерея и Музей Востока в Москве, Государственный музей искусств в Ташкенте и в Нукусе) и в частных коллекциях. В Ферганском областном музее со временем тоже образовалась неплохая подборка его работ. Все они представлены на выставке: как большие полотна, так и этюды.

В центре выставочной экспозиции — «Автопортрет», выполненный художником в 1956 году, за год до кончины. Спокойное сосредоточенное лицо, на голове — неизменный черный берет. Александр Николаевич запечатлел себя рядом с мольбертом, постоянным спутником всей его творческой жизни.
Одна из лучших работ в «волковском» собрании музея «Кукуруза шумит» (1939 год). Три составные части композиции: кукурузное поле, работающие на нем люди и вечная природа, горы и небо. Все это объединено единым ритмом, живописным мазком и цветовым решением. Волнообразное движение работающих людей повторяется покачивающимися верхушками кукурузных стеблей. Картину можно назвать живописной симфонией.
Среди современных учеников, последователей Александра Николаевича на выставке представлены и работы братьев Волковых — его сыновей и Евгения Кравченко. Старший, Валерий, родился в Фергане, Александр — в Ташкенте, Е. Кравченко — в Ашхабаде. Они состоялись как художники в Средней Азии, в живописи главным средством выражения, как это было и у Александра Николаевича, у них является цвет, точнее, живописный мазок. Александр Волков-младший — скульптор, но это занятие он делит с живописью.
Экспозицию выставки дополняют произведения современных ферганских художников, созвучные творчеству Волкова, близкие ему по духу и манере живописи: Льва Снегирева, Николая Главюка, Сергея Алибекова, Эркина Воробьева, Эркина Кувандикова, Алишера Хамидова, Ирины Батовой, которая одну из последних своих работ так и назвала — «Цветы для Волкова».
Лариса Гулиянц.

Исполнилось пять лет со дня выхода Указа Президента Республики Узбекистан
«Об образовании Академии художеств Узбекистана»
В связи с этим — беседа с председателем Академии художеств, депутатом Олий Мажлиса Турсунали КУЗИЕВЫМ о целях и задачах Академии художеств в нашей стране, проделанной работе за прошедший период.
— С момента создания Академии все внимание было направлено на развитие узбекского изобразительного и прикладного искусства, — говорит он. — В этом плане хорошо известна работа, проводимая по трем важным направлениям -высококвалифицированному художественному образованию, выставочной и творческой деятельности, углублению научно-исследовательских работ. Одна из задач Академии художеств — развитие традиций богатого культурного наследия нашего народа, изобразительного, прикладного искусства и искусства миниатюры, творческое освоение опыта мирового искусства. В настоящее время достаточно заметны масштабы работы, выполненной в этом плане.
Здесь уместно вспомнить слова главы нашего государства по этому поводу. «Мы создали Академию художеств,- сказал Ислам Каримов. — Ближайшее будущее покажет, насколько это явилось правильным шагом».
Действительно, прошло всего пять лет. Однако за этот период многие хорошо поняли значение Академии художеств. Мнения многих прибывающих в нашу страну зарубежных гостей показывают, что в Узбекистане в этом плане достигнуто многое. Искусство заняло достойное место в жизни, у нас в почете и творчество, и творческие деятели.
Это еще раз подтвердили дни Ташкентского биеннале, впервые проведенного в нашей республике. В этом мероприятии приняли участие известные художники и искусствоведы — гости почти из двадцати зарубежных государств. Большинство из них ознакомились с созданными у нас возможностями для творческих работников и выразили свое восхищение. В Академии художеств Кыргызстана нет выставочного зала. Художники платят большую арендную плату за организацию выставок. А у нас в Выставочном зале Академии художеств ежегодно десятки художников проводят свои выставки. Ибо в вышеназванном Указе Президента Ислама Каримова уделяется особое внимание всесторонней поддержке талантов.
Наш народ издревле любит искусство. И поэтому у нас огромен потенциал художественного, изобразительного, прикладного искусства. В нашей стране нужна была современная организация, защищающая этот высокий потенциал, являющийся основой, фундаментом для развития различных видов искусства. И основой этому послужил Указ Президента о создании Академии художеств. Так как в переходный период, в эпоху рыночной экономики, перспективы развития организаций, приспособленных к механизму прежней системы, были расплывчаты. А Академия художеств приобрела кардинально новое значение и направление. В ее структуре сохранилась общественная организация — Союз художников в качестве творческого объединения. Также отрадно то, что Академия художеств поддерживается государством в материальном, моральном и организационном плане.
Образование Академии художеств Узбекистана явилось важным шагом в развитии изобразительного и прикладного искусства. Это создало возможность для выхода творчества узбекских художников на международную арену. В частности, в германском городе Кельне была организована выставка десяти узбекских мастеров кисти «Искусство нового Узбекистана». Свои частные выставки демонстрировали народные художники Узбекистана Нигмат Кузибаев — в Германии, Рахим Ахмедов — во Франции, известный художник Владимир Бурмакин — в США. Огромный интерес вызвали выставки в зарубежных странах таких талантливых художников, как Баходыр Джалалов, Джавлон Умарбеков, Алишер Мирзаев, Акмал Нур.
Выставки образцов нашего богатого культурного наследия состоялись в университетах Германии, США, крупных центрах искусств, в крупнейших японских музеях Метрополитен, Нара. Это, конечно же, показывает, насколько глубоко продуманы поставленные перед Академией задачи. А создание возможностей для нашего независимого государства демонстрировать во всех уголках мира свое искусство, национальные ценности также является заслугой этого исторического Указа руководителя нашей страны.
— В Указе также был поставлен вопрос совершенствования системы подготовки высококвалифицированных специалистов по изобразительному и прикладному искусству, дизайну, народным ремеслам.
— Здесь уместно сказать, со времени образования Академии художеств уделяется большое значение созданию прочной основы нашего национального искусства, подготовке достойной смены. Во многих других странах система художественного образования прикреплена к определенным культурным центрам. В нашей стране имеется единая система образования — от начального до высшего образования. В этих же целях создан Институт национальных художеств и дизайна имени Камолиддина Бехзода, в Институте искусствознания проводятся фундаментальные исследования по всем видам искусств. Все это свидетельствует о глубине и дальновидности Указа Президента.
С учетом своеобразной художественной среды каждой области образованы лицеи-интернаты Академии художеств. То, что процессу образования уделяется достаточное внимание, ощущается в больших достижениях учащихся. Учащиеся Шахрисабзского лицея-интерната вот уже несколько лет подряд завоевывают главные призы на традиционной международной выставке детского рисунка, который проходит в чешском городе Лидице. Учащийся Навоийского лицея-интерната Бехзод Бозоров получил золотую медаль на международном конкурсе детских рисунков «Египет — глазами детей», который проводился в Арабской Республике Египет. Победа юных художников из Андижана, учащихся Сырдарьинского лицея-интерната на международных фестивалях детского творчества в Японии и Индии также свидетельствует о том, что подрастает достойная смена.
В прославлении нашего искусства всему миру большое значение имеют издания, подготавливаемые Академией художеств. В частности, этой цели служит энциклопедическая книга «Искусство Узбекистана. 1991-2001 годы». В этой книге нашли отражение десятилетний путь развития видов искусства в нашей стране, проблемы и направления, определяющие его перспективы. Кроме этого, заслуживает внимания и сборник «Нихол» молодых ученых Института искусствознания. Сборник состоит из научных исследований, наблюдений молодых ученых, занимающихся не только изобразительным, но и всеми видами искусств. В институте также уделяется огромное значение созданию учебников, методических пособий о художественном наследии узбекского народа, его месте в истории мирового искусства, этапах прогресса и глубокому изучению современных направлений, а также определении перспектив развития.
— Расскажите, пожалуйста, о сотрудничестве с зарубежными странами.
— Широко развиваются зарубежные связи Академии художеств Узбекистана. Уже стало традицией, что специалисты из Республики Корея, США, Германии, Швейцарии, России, а также Арабской Республики Египет приезжают к нам и преподают, проводят открытые уроки, работают с молодыми художниками в институте национальных художеств и дизайна, республиканском художественном колледже и других учебных заведениях. Я также читал лекции, проводил открытые уроки по рисованию в университетах Республики Корея. Молодые люди из ряда стран учатся в Ташкентском государственном институте искусств. Ученые из Японии, Греции, Казахстана защищают научные работы в области искусства в нашем институте искусствоведения. То, что среди действительных членов Академии художеств есть американский знаток узбекского искусства Гвид Голдман, известный японский художник, крупнейший специалист по вопросам Великого шелкового пути Икуо Хирояма и постоянный секретарь Академии изящных искусств Франции Арно де Оторив, свидетельствует о высоком уровне наших международных отношений.

Беседу вел
Бахтиер Мансуров.
Корр. УзА.

По давней традиции в первой декаде февраля в различных уголках Хорезмской области проходят литературные навоийские чтения. В этом году они начались с события, несомненно знаменательного для всей культурной жизни древнего края. В Хивинском профессиональном педагогическом колледже, а затем в театре имени Огахи в Ургенче состоялись встречи представителей общественности области с видными деятелями современной узбекской литературы — Героем Узбекистана, народным поэтом Эркином Вахидовым, народным писателем Уткиром Хашимовым, а также известным ученым-литературоведом Ибрагимом Гафуровым.
По признанию самих гостей, их нынешняя поездка по области -своеобразный творческий отчет перед хорезмскими поклонниками литературы и дань уважения к краю, давшему миру стольких выдающихся мыслителей и художников слова, его сегодняшним труженикам. В ходе встреч и заинтересованных диалогов говорилось и о необходимости бережного сохранения традиций и новом развитии национальной литературы. Основой этому может и должен служить огромный духовный потенциал нашего народа, укрепившийся после обретения Узбекистаном независимости.
Отвечая на вопросы молодежи, возглавляющие ведущие комитеты Олий Мажлиса Э. Вахидов и У. Хашимов, а также депутат высшего законодательного органа И.Гафуров рассказали также о своей парламентской деятельности, принципиальной позиции Узбекистана в борьбе с международным терроризмом, растущем авторитете нашей страны в мировом сообществе.
На встрече в театре имени Огахи деятелей литературы приветствовал хоким области И.Бобожонов.
Т. Шамаков.
Корр. УзА.

Через несколько дней мы будем отмечать день рождения нашего великого предка Алишера Навои. Его бесценное духовное наследие, неповторимые произведения, которые вот уже на протяжении свыше пяти столетий чаруют поклонников мировой литературы, будут жить в веках.
Вот что рассказал корреспонденту УзА директор музея литературы имени Алишера Навои Саидбек Хасанов о работе, проводимой по фундаментальному исследованию и изучению этого наследия, имеющего национальное и общечеловеческое значение, а также представлению его широкому кругу читателей:
— Прежде всего необходимо отметить, что одиннадцать лет назад, накануне обретения нашей страной независимости, широко отмечался 550-летний юбилей Алишера Навои. Проведением юбилейных торжеств лично руководил Президент Ислам Каримов. Он также стал инициатором идеи создания в столице парка Навои и сооружения в честь поэта величественного памятника.
В рамках юбилейных мероприятий было начато издание полного двадцатитомного собрания сочинений Навои. Произведения этого мыслителя и прежде издавались на узбекском языке — пятнадцатитомное издание, а на русском языке — десятитомное издание. Однако они были сокращены по причине того, что «противоречили» идеологии того времени, не были внесены в собрание вступительные части многих поэм, таких, как «Фархад и Ширин», «Лейли и Межнун». В новом многотомнике из произведений Навои не пропущено ни одного слова.
В настоящее время издательство «Фан» совместно с учеными Института языка и литературы имени Алишера Навои выпустило семнадцатый том собрания сочинений этого величайшего поэта. Уместно отметить, что произведение Навои «Насойим ул-мухаббат мин шамойим ул-футувват» впервые издано в полном объеме, с переводом и толкованием арабских и персидских текстов. Это сочинение посвящено жизни и деятельности 770 шейхов (35 из которых — святые).
В прежнем издании 1968 года содержались сведения лишь о 153 шейхах и пропущены некоторые религиозные и мистические термины. «Насойим ул-мухаббат» — перевод произведения Абдурахмана Джами «Нафахот ул-унс мин хазарот ил-кудс». Но Навои творчески подошел к работе своего учителя, дополнил, а местами сократил сведения из произведения Джами. Полное издание этого сочинения имеет научное, просветительское и духовное значение.

При подготовке к изданию этого произведения за основу были взяты хранящиеся в фонде Института востоковедения имени Абу Райхона Беруни Академии наук рукописи № 857 и 5420, а также изданные в Турции критические тексты «Насойим ул-мухаббат». При сопоставлении текстов, правописании названий имен и местностей, составлении переводов и толкований были использованы рукопись произведения Джами «Нафахот ул-унс мин хазарот ил-кудс» и источники, изданные в Иране и Ташкенте.
Заслуживает внимания то, что издательско-полиграфическая акционерная компания «Шарк» совместно с Академией наук также выпустила альбом «Миниатюры к произведениям Алишера Навои». Его составителем и автором предисловия является доктор филологических наук, профессор Фозила Сулайманова. В альбом внесены самые уникальные материалы, взятые из многих художественно оформленных бесценных рукописей великого Навои, среди которых «Куллиет» и «Хамса». В этом издании даны фрагменты миниатюр, собранных ученым-востоковедом Хамидом Сулейманом в 1970 — 1978 годах из фондов Великобритании, Франции, России и нашей страны.
Назокат Усмонова.
Корр. УзА.

Творческая струнка у каждого человека звучит по-своему и в разное время. У одного еще в детстве проявляется поэтический, музыкальный или художественный дар, у другого — в зрелом возрасте, у третьего — в преклонном. Все зависит от искры, что вспыхнет и разожжет огонь вдохновения: от первой любви или встречи с интересным человеком, от трудового успеха или боевого крещения, от…
У Мирона Докторова все началось со встречи на фронте с известным писателем и поэтом Константином Симоновым, который приехал к ним в часть как корреспондент центральной военной газеты «Красная звезда». И решил тогда рядовой связист показать наброски своих первых стихов. Мэтр внимательно прочел их, потом сказал:
— Пишите, не торопитесь. Мне приятно, что вы есть…
С тех пор, пройдя огниво войны, госпитали, учебу в университете, геодезические партии, подразделения строительно-монтажного треста «Узбекгидроэнергострой», не прекращал сочинять стихи, писать очерки. Его трогало все: пафос строек, замечательные люди, природа Узбекистана, окружающая действительность. И потому вышедшие в свет сборники его очерков «Благодарность человека», «Они строят город», Сияйте звезды над Ангреном» и стихов «Во имя мира», «Зажигающие звезды» нашли своего читателя, не залежались на полках книжных магазинов. И понятно — они посвящены строителям, фронтовым друзьям, любви к женщине, родному краю, они выразительны, лиричны, гражданственны.
В этом же ключе вышел в свет новый сборник стихов поэта «Зеркало души». Разделы книги говорят сами за себя: «Влюблен в тебя, Узбекистан», «Фронтовая хроника», «Из сборника прихожанина», «Людям Гиппократа», «Милым женщинам», «Наедине с природой», «Острым пером». Вот несколько строк из стихотворений издания:
Край цветущий,
край родимый,
Мы с тобой неразлучимы.
Радость, горе делим вместе,
Ты моя судьба и песня.
Это об Узбекистане.
Или вот еще:
Ласкает сердце музыка
фонтанов
И нежный говор молодой
листвы.
Тобой, Ташкент,
гордиться не устану
Ты в отблесках
небесной синевы.
Или из фронтовой хроники:
В боях, неслыханных и долгих,
Был враг разбит,
повергнут в прах
Вновь встреча с мамой
у порога
И слезы счастья — на глазах…

Эти строки многое напомнят участникам второй мировой. Но особым лиризмом отличаются стихи, посвященные женщине:
Черные лучистые глаза,
Словно стрелы,
длинные ресницы.
То они сверкают, как гроза,
То в них нежность
робкая струится…
Автору далеко за семьдесят, а строки дышат юным восприятием окружающего мира, острым чувством любви к людям, к Узбекистану.
Книга напечатана издательством «Чулпон» при поддержке спонсора — главы представительства фирмы «Чанавита ГмбХ» в Узбекистане Виктора Михайлова. Красиво оформил ее художник В. Вяткин.
Борис Палацкий.

ЧТУТ ПОЭТА-ЗЕМЛЯКА
Каттакурганцы отметили 90-летие со дня рождения своего земляка — поэта и переводчика Мамарасула Бабаева — автора многих поэтических сборников, где воспевается родной край, его люди.
Биография поэта обычна: учился, преподавал в школе, педагогическом училище, воевал, работал в редакциях журнала «Шарк юлдузи» — «Звезда Востока», в Государственном издательстве художественной литературы, писал стихи, которые переведены на многие языки. Мамарасул Бабаев перевел на узбекский язык поэму М. Лермонтова «Демон», стихотворения Н. Некрасова, К. Симонова, «Моабитскую тетрадь» Мусы Джалиля, стихи и поэмы С. Вургуна, Ш. Руставели и многие другие.
Прошло много лет с тех пор, как поэта не стало. Но его стихи, поэмы по-прежнему любимы читателями. Именем Бабаева в городе Каттакургане названы одна из школ и улица, на доме, где он жил, установлена мемориальная доска.
Абдуазиз Хашимов.

Искре Шин
Богатый нищему не брат,
Как конный пешему.
Когда безвинный виноват,
Ты — милость грешному.

Твои картины, что иконы —
Им бы молиться…
От них душе светлей,
спокойней,
Добреют лица.
Марта Ким.

В Ташкенте открылся Узбекский филиал Международного совета по организации фольклорных фестивалей (СIОFF) при ЮНЕСКО.
Эта новость стала радостным событием для деятелей искусства нашей страны, и особенно для фольклорных коллективов. Ибо независимый Узбекистан, без преувеличения, страна почитателей искусства. Профессионалы и участники художественно-самодеятельных коллективов, всесторонне поддерживаемые правительством, демонстрируют свое мастерство в проводимых в нашей стране праздниках песни, различных смотрах-конкурсах, фестивалях и зарубежных поездках. Их выступления, конечно же, не остаются без внимания международных организаций. Открытие в нашей стране филиала СIОFF является еще одним подтверждением мирового признания нашего национального искусства, так как Международный совет по организации фольклорных фестивалей считается одной из престижных организаций. Восемьдесят стран являются его членами. В международной ассамблее совета, проведенной в ноябре 2001 года в португальском городе Порто, Узбекистан также вошел в их число.
— Ассоциация «Ассалом, куеш», действующая при Дворце культуры железнодорожников, составляет основу нового филиала, -сказала руководитель филиала Муборак Мирзаева. — Главная задача этой организации, объединяющей творческую молодежь, заключается в сохранении традиций устного народного творчества, песенного и прикладного искусства, своеобразия национальных костюмов, а также в продолжении творчества наставников. Они будут участвовать в мероприятиях, которые будут проводить СIОFF. В частности, в этом году художественно-самодеятельные коллективы младших и старших возрастных групп участвовали в фестивалях, проведенных во Франции. В настоящее время мы привлекаем в свой филиал видных специалистов фольклорного искусства, исполнителей-наставников, известных музыкантов и певцов, педагогов и балетмейстеров, таких, как Розия Каримова, Кундуз Миркаримова, Карима Узокова. В связи с объявлением этого года Годом защиты интересов старшего поколения мы также планируем создать при их участии фольклорный ансамбль. Конечная же цель — внести достойный вклад в развитие в Узбекистане фольклорного искусства, подготовку и проведение фестивалей по этим направлениям.

Б. Мансуров.
Корр. УзА.

Можно ли создать документальную ленту об «Авесте»? Подчеркнем особо — правдивую, художественно конкретную картину, авторы которой от первого до последнего кадра остались бы верными документальности?
Только что завершенный фильм «Священный луч» утвердительно ответил на этот вопрос.
В этом случае у кинематографистов отсутствовал конкретный, характерный для той далекой древности изобразительный материал, на чем обычно строят произведение кинопублицисты. Режиссеру и оператору фильма Ривкату Ибрагимову удалось найти соответственную эстетическую форму экранного рассказа.
Метафоричность, насыщенность кадра выразительной символикой, стремление к художественному обобщению характерны для фильма об «Авесте». Это густой лес в первозданном виде с одинокой женщиной в белом одеянии; голые равнины с разбросанными камнями; глиняный сосуд в форме земного шара с двумя рыбками необычной окраски и формы; беспорядочный топот белых, черных, серых, с огромными красными пятнами лошадей в поисках пристанища, скачущих в безлюдном пространстве, орлиный взгляд, устремленный в небеса, в морские просторы… Постепенно один за другим открывающиеся цветные занавеси других, пытающихся понять, познать истину, жизнь во всех ее проявлениях, — такое изобразительное продолжение находит рассказ авторов сценария М. Исхакова, Ш. Турдимова.
В своем режиссерском дебюте Ривкат Ибрагимов в известной мере дает богатую пищу для размышлений о поэтике кино, о путях повышения изобразительной культуры документальных лент.
Хамидулла Акбаров.

Помещение летнего театра «Яшил театр» («Зеленый театр») в Самарканде, которое долгое время пустовало, передано в распоряжение молодежи. Теперь здеcь стройка. На возведении Дворца молодежи трудятся тысячи студентов, а также четыре комплексные бригады.
— В строящемся центре по проекту творческой мастерской «Армас», — говорит Баходир Шарипов, — будет молодежный театр, бизнес-школа, компьютерный зал, малая телестудия и будут работать несколько кружков.
В оформлении интерьера здания принимает участие молодежь творческого объединения области «Усто», «Хунарманд», «Мерос».

Маргилан известен своими народными умельцами. Особенно здесь славится ремесленное объединение «Хунарманд», в котором трудятся, создавая уникальные модели национальной одежды, мастера 30 разнообразных специальностей. Объединение, в свою очередь, обеспечивает правовую защиту своим работникам, оказывает материальную помощь, создает дополнительные рабочие места. Действуют здесь и школы мастерства, где новички постигают секреты золотошвейного и других видов национального ремесленничества. В будущем такие школы будут открыты и в других районах области.
(УзА).

ЛУЧШИЕ В ШОУ-БИЗНЕСЕ
Эстрадное объединение «Узбекнаво», телеканал «Ешлар» и радио «Тарона Рекордс» определили дату чествования победителей очередного конкурса в шоу-бизнесе Узбекистана «Тарона-2002». Церемония пройдет 23 февраля в столичном Дворце Дружбы народов.
Это уже третий подобный форум в эстрадной жизни республики. Если в 2000 году лауреаты определялись по 10 номинациям, то уже в следующем году их количество увеличилось до 14-ти. Лучшими певцами прошлого года были признаны Улугбек Отаджонов и Озода Нурсаидова. Лучшим клипмейкером — известный театральный режиссер Баходир Юлдашев.
Андрей Филатов.

В издательстве «Маънавият» вышла книга Абдурахима Эркаева «Духовность — энергия независимости».
Наверное, рассмотреть такое понятие, как духовность, в объеме одной книги вряд ли представляется возможным. Да автор и не ставит перед собой такой всеохватной цели. Задача у него совсем иного плана: попытаться создать теоретический фундамент и выстроить собственную (одну из многих возможных) философскую концепцию развития узбекской национальной духовности.
В своей работе А. Эркаев проявляет завидную эрудицию, показывает тот интеллектуальный и психологический потенциал, который заложен в нашем народе. Особенно интересной представляется та часть книги, где автор подробно останавливается на исторических условиях формирования духовности узбекского народа. Здесь не только прослеживается развитие духовности в исторической ретроспективе, но и показана взаимосвязь и взаимовлияние в духовной сфере разных народов в различные исторические отрезки времени.
В сравнении с первым изданием, а оно выходило в этом же издательстве в 1998 году, книга дополнена целым рядом новых разделов. Так, в разделе «Независимость и проблема ислама» автор исходит из посыла, что ислам всегда занимал и продолжает занимать «значительное место в нашем образе жизни и мышлении». Однако лишь в годы независимости узбекский народ смог впервые за долгие десятилетия обратиться к священным книгам, мусульманской философии и правоведению, суфизму. Имена гениев исламской науки, таких, как ат-Термези, Бахауддин Накшбанд, аз-Замахшари, Нажмиддин Кубро, Аль-Бухари, аль-Матуриди и многих других стали известны широкому кругу лишь в последнее десятилетие. И этот позитив — следствие той политики, которая проводится сегодня в республике. А. Эркаев подробно анализирует не только существующую религиозную картину в обществе, но и проводит различные параллели, делает исторические экскурсы.
Фархад Хамраев.